Foto: Rubato

Aktuell

Die Zeit ist immer jetzt (Arbeitstitel)

Premiere 7. Oktober 2021, Uferstudios Berlin

außerdem vom 8.-10. Oktober

Eine Kooperation mit dem europäischen Solisten-Ensemble für aktuelle Musik zeitkratzer

gefördert vom Hauptstadtkulturfonds und der Senatsverwaltung für Kultur und Europa Berlin.

Gesellschaftlich befinden wir uns in einem intensiven Diskurs, wie die Beziehung zwischen Natur und Gesellschaft, Natur und Mensch signifikant verändert und neu bestimmt werden kann. Das Neudenken über den Umgang mit „Zeit“ ist Teil dieser Auseinandersetzung. Der zentrale Aspekt unserer Produktion ist das Phänomen „Zeit“.

In einem dialogischen Prozess begegnen sich 8 Tänzer*innen der Tanzcompagnie Rubato und 8 Musiker*innen des Ensembles zeitkratzer. Ziel ist, gewohnte Wahrnehmungsmuster von Zeit zu verunsichern, den Zuschauer anzuregen, Zeitprozesse, auch seines eigenen Körpers, zu reflektieren. Zeit als Form lebendiger Existenz, unabhängig von gängigen Zeitökonomien, über Tanz und Musik zu erleben. Zu beginnen über eine Zeit ohne Ökonomie nachzudenken.

KörperWetter_Reloaded

1. - 7. März 2021, Uferstudios Berlin,

gefördert von der Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin.

2020 wurde unser Projekt „KörperWetter“ aufgrund des Lockdowns nur in reduzierter Form als Online Stream realisiert. Material, an dem wir gearbeitet haben und arbeiten wollten, ist durch die Pandemieumstände nur bedingt in die Produktion eingegangen. Wir wollen mit „KörperWetter_Reloaded“ den Faden wieder aufnehmen und mit einer Gruppe von 9 Darsteller*innen in einer siebentägigen Intensivworkgroup folgenden Fragestellungen nachgehen: Verändert die erlebte Pandemiesituation unser Verständnis vom Körper als Schnittstelle zwischen Natur und Zivilisation? Von welchem Verständnis Körper – Natur gehen wir aus? Wie verändert sich dieses Verständnis? Wie können wir unsere Erfahrungen und Erkenntnisse körperlich, choreografisch sichtbar machen. Der Prozess dieser Recherche sollte in öffentlichen Showings am 6. und 7. März zugänglich gemacht werden.

Daraus wird leider wieder nichts. Wir werden aber eine Zusammenfassung unserer Forschung digital veröffentlichen. Wo und Wann erfahren Sie Mitte März.

Online Wiederaufnahme Juli 2020

Premiere im Juni 2020

KörperWetter

Was steckt hinter der Maske,

die ich meinen Körper nenne?

Aufgrund von Covid 19 wurde die geplante Premiere von KörperWetter, als Videostream im Juni 2020 in 3 Folgen veröffentlicht. Aufgrund der großen positiven Resonanz und sehr vielen Clicks, werden die 3 Episoden erneut gestreamt am:

1. Folge am 17. Juli 19.00 Uhr

2. Folge am 18. Juli 19.00 Uhr

3. Folge am 19. Juli 19.00 Uhr

Klicken Sie an den einzelnen Tagen auf die jeweilige Folge, um den Stream zu starten.

KörperWetter

Der Zusammenhang Körper – Natur – Gesellschaft steht im Mittelpunkt unserer neuen Produktion. Gibt es die Möglichkeit für uns, die in einer westlichen Kultur sozialisiert wurden, einen Körper zu finden, der jenseits des individuellen Körpers liegt? Womit werden wir konfrontiert, wenn wir den Individualismus, in dem wir als Körper stecken, aufbrechen? Gibt es dabei ein utopisches Potenzial, welches auf ein lebendigeres, progressiveres Verhältnis zwischen Körper, Natur und Gesellschaft weist?

Eine Produktion der Tanzcompagnie Rubato, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin, gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, in Kooperation mit Studio Sonic und Uferstudios Berlin.

Oktober 2019

traces_#62

© Dirk Bleicker

Premiere: 10. Oktober 2019, Uferstudios Berlin, Studio 14, 19.00 Uhr

Außerdem: 11. bis 13. Oktober, jeweils 19.00 Uhr

Uferstudios Berlin, Studio 14

Uferstr. 8/23, 13357 Berlin

www.uferstudios.com/veranstaltungen

Tickets: 15,-€ / 10,-€ ermäßigt

Reservierung: www.reservix.de

Telefon: 01806 700 733

oder: rubato@snafu.de

TRAILER

traces_#62

Ein neues Duett von Jutta Hell und Dieter Baumann, zusammen mit dem live Musiker und Soundkünstler Alexander Nickmann in einer Lichtinstallation von Fabian Bleisch.

Das Rauschen der Gegenwart.

Man bewegt sich durch die Straßen, schnappt Bruchstücke von Unterhaltungen auf, Rufe, Anweisungen, Protest, Singen, Murren, Jubeln – einzelne Fetzen oder komplexe Schleier unbekannter Kommunikation.Man sieht Gesten, Bewegungen, einzelne Handlungen, Interaktionen, Starre – alltäglich und doch in der Beobachtung zugleich höchst eigenartig. In unserer Umgebung begegnen wir ständig unzähligen individuellen Universen und unterschiedlichen Milieus. Jutta Hell und Dieter Baumann haben ein kaleidoskopisches Tagebuch darüber geführt, notierten banale, kuriose, philosophische, politische, kryptische Fragmente und verdichteten diese Lebens-Aufzeichnungen in einem Text- und Bewegungsarchiv. Aus dem Material entstanden Stoff und Fragen für die 62. abendfüllende Choreografie der Tanzcompagnie Rubato, „traces_#62“.

Welches Bild entsteht, wenn wir diese Ebenen – Auszüge verschiedener Realitäten – übereinanderlegen und miteinander verzahnen? Was geschieht im tanzenden Körper und seinen Bewegungen in der Auseinandersetzung mit dem Material?

Durch die choreografische Transformation der aufgenommenen Spuren, vielzüngelnder Ströme des Alltäglichen, eröffnet sich ein autonomer, neuer Erfahrungsraum. So wird es möglich, mit einem anderen Sehen, Hören und Fühlen über die Gesellschaft, in der wir leben, nachzudenken.

Eine Produktion der Tanzcompagnie Rubato, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin, in Kooperation mit Studio Sonic und Uferstudios Berlin.

November 2018

blue-sky thinking

Uraufführung 14. November 2018, 19.00 Uhr

15. - 17. November 2018, 19.00 Uhr und 18. November 17.00 Uhr

Uferstudios Berlin, Studio 1

Uferstr. 8/23, 13357 Berlin

www.uferstudios.com/veranstaltungen

Tickets: 15,-€ / 10,-€ ermäßigt

Reservierung: www.reservix.de

Telefon: 01805 700 733

oder: rubato@snafu.de

Trailer: https://vimeo.com/300132235

blue-sky thinking

„Wer sind wir? Wo kommen wir her? Wohin gehen wir? Was erwarten wir? Was erwartet uns? … Es kommt darauf an das Hoffen zu lernen.  … Die Arbeit dieses Affekts verlangt Menschen, die sich ins Werdende tätig hineinwerfen, zu dem sie selbst gehören.“ Mit diesen Worten beginnt der Philosoph Ernst Bloch sein zentrales Werk „Das Prinzip Hoffnung“.

Hoffnung als etwas Positives, als eine in die Zukunft gerichtete Kraft. Eine Kraft, die aus dem Wünschen über das Wollen zum Handeln führt. Gerade weil die Zeichen der Zeit eher in Richtung Unsicherheit, Angst, Konflikt, Abschottung stehen, interessiert uns der positive Affekt „Hoffnung“ als tiefes menschliches Bedürfnis nach einem glücklichen Leben. Tagträume sind ein wichtiger Bestandteil auf dem Weg, aus den Hoffnungen Realität werden zu lassen. blue-sky thinking, der Versuch, kreative Ideen zu entwickeln, die nicht durch gegenwärtige Realitäten, Strömungen und Überzeugungen eingeschränkt werden.

Eine Produktion der Tanzcompagnie Rubato, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin, in Kooperation mit Studio Sonic und Uferstudios Berlin.

März  - Mai 2018

Figures in a Landscape

Ein internationales, interdisziplinäres Projekt zwischen bildender Kunst und Tanz-Choreografie

Premiere in China / Shanghai 18. Mai 2018, 19.30 Uhr

Power Station of Art 

Uraufführung in Berlin  29. März 2018, 18.00 Uhr

Gemäldegalerie im Kulturforum / Sonderausstellungshalle 2

TRAILER

Figures in a Landscape ist eine Meditation über lebendige Malerei und bewegte Skulpturen, ein Dialog zwischen bildender Kunst und Tanz, zwischen europäischer und chinesischer Kultur.

Ausgangspunkt waren die Kostümentwürfe des britischen bildenden Künstlers Jonathan Baldock, inspiriert durch so verschiedenartige Bezüge und Einflüsse wie chinesische Opernkostüme,  mittelalterliche Mönchskutten oder die Abstraktion der europäischen Moderne.

Jutta Hell und Dieter Baumann verleihen mit ihrer Choreografie der Materialität von Baldocks Kostümen eine zusätzliche Dimension. Sie werden an den Körpern der acht Tänzer*innen, in der Bewegung, durch den Tanz, immer wieder anders arrangiert, erhalten einen eigenständigen Rhythmus in Linienführung, Form- und Farbgebung.

Das Museum als Ort der Aufführung, wird zum wichtigen Bestandteil der Wahrnehmung und Reflexion des Stückes.

Figures in a Landscape

Dauer ca. 60 Minuten

Künstlerische Leitung: Jutta Hell und Dieter Baumann

Inszenierung, Choreografie: Jutta Hell

Kostüm, Skulptur: Jonathan Baldock

Tanz, Choreografie: Dieter Baumann. Alessandra Defazio, Er Gao, Bing Luo, Carlos Osatinsky, Anja Sielaff, Wang Zhen Jun, Li Ling Xi

Licht: Fabian Bleisch

Produktionsleitung: Inge Zysk, Raquel Moreira

Kommunikation: k3 berlin

Fotos: Dirk Bleicker

Eine Produktion der Tanzcompagnie Rubato, gefördert vom Hauptstadtkulturfonds, in Kooperation mit der Stiftung Preußischer Kulturbesitz_Staatliche Museen zu Berlin und der Powerstation of Art, Shanghai

 April 2018

SOS_ Gerhard Bohner_ Tanzcompagnie Rubato

Tempo: eine zärtliche Langsamkeit

Rekonstruktion / Weitergabe 2018

Ein TANZFONDS ERBE Projekt

www.tanzfonds.de

26. - 28. April 2018, jeweils 20.00 Uhr

Akademie der Künste, Berlin

Pariser Platz 4, Blackbox

Gerhard Bohners Spätwerk ist die Essenz seiner Auseinandersetzung mit dem Erbe der Vorkriegsmoderne, auf der Suche nach einer neuen, über die Zeit hinausweisenden Sprache. Entstanden sind Meisterwerke der Tanzkunst. Zeitlebens ein Pionier, der sich in keiner ästhetischen Gewohnheit eingerichtet hat, schuf Bohner mit seiner letzten Arbeit SOS ein Lehrstück der Genauigkeit und Reduktion, dabei durchlässig für theatralische Komposition.

Die Tanzkritikerin Irene Sieben schrieb anlässlich einer Wiederaufnahme von SOS im Jahr 1999:  " … Die Wiederbegegnung mit Bohners Werk und seiner geistigen Dimension ist auch sieben Jahre nach seinem Tod wegweisend. Die pure Lehre. Jeder junge Choreograf sollte ihr lauschen, um Schwarz von Weiß unterscheiden zu lernen. Um kämpfen zu üben für die Qualität der Kunst.…" (ballett international / tanz aktuell 1 / 2000)

Jutta Hell und Dieter Baumann geben die für sie 1991 entstandene Choreografie erstmals an die nächste Tänzergeneration weiter. Ein TANZFONDS ERBE Projekt.

Choreografie: Gerhard Bohner (1936 - 1992)

Künstlerische Leitung, Weitergabe: Jutta Hell, Dieter Baumann

Tanz: Niannian Zhou, Xuan Shi

Sprecher: Knuth Irche

Musik / Sound: Ronald Steckel

Bild: Ursula Sax

Einrichtung: Norbert Stück

Texte aus "herzzero" von Franz Mon

Gefördert vom TANZFONDS ERBE – eine Initiative der Kulturstiftung des Bundes, in Kooperation mit der Akademie der Künste, Berlin. Eine Produktion der Tanzcompagnie Rubato.

Portrait - Interview der Tanzcompagnie Rubato 

Jutta Hell / Dieter Baumann auf

tanzforumberlin.de

Das Fotobuch, 30 Jahre Tanzcompagnie Rubato

Buchveröffentlichung: September 2015

Herausgegeben von Jutta Hell und Dieter Baumann

Gestaltung: Dirk Bleicker

Redaktion: Sven Neumann

Mit Originalbeiträgen von 

Dr. Johannes Odenthal und Jun. Professor Dr. Susanne Foellmer

Zur Ansicht als pdf

Buchbestellungen unter rubato@snafu.de